В апельсиновом саду

В Доме творческих союзов открылась выставка Елены Зерфус. Около шестидесяти живописных работ в разных жанрах - лучшее, что написано ею за три года, - составили экспозицию.

Елена окончила Новокузнецкое училище искусств, Красноярский художественный институт и, вернувшись домой, стала преподавать в колледже. Это ее первая большая персональная выставка.

По традиции выступающие говорили хорошие слова об авторе, и каждый, не претендуя на подробный анализ, называл главное качество художника. Куратор молодежного отделения при Новокузнецкой организации СХ искусствовед Лариса Данилова отметила внутреннюю свободу Елены, заведующий отделением станковой живописи, первый педагог молодой художницы Игорь Бессонов сказал: “Главное ее качество - способность мыслить художественными образами”. А еще обратил внимание на то, что все образы - пейзажик ли, портрет ли - сами в себе, они отрешены от зрителя, но как бы приглашают к себе.

Думаю, приятно слышать такие отзывы от любимого педагога и известного художника. “От этих работ заряжаешься, как заряжаешься энергией от природы”, - так оценил творчество Елены молодой художник, выпускник того же Красноярского вуза Илья Ключников. Председатель правления отделения СХ Александр Суслов, отметив, что выставка красивая, что у автора “такой пантеистический взгляд с налетом романтизма”, сказал, что Елена Зерфус чувствует цвет. Виновнице торжества оставалось поблагодарить всех, кто принял участие в экспозиции, всех, кто пришел. “Экспозиция показала мне меня”, - заключила Елена.

Выставка действительно очень яркая и разнообразная не только по жанрам, но и по манере исполнения. Мне особенно понравились ее натюрморты (“Ирисы на желтом фоне”). Энергичный, пастозный мазок. Кажется, написаны эти и другие цветы на одном дыхании.

Хороши этюды (“Греция. Море”, “Греция. Оливковая роща”). Кто хоть однажды был на море, знает, как меняет оно цвет. Пейзажики, написанные на родной земле, тоже очень живые, непосредственные.

Все, что написано в жанре портрета (автопортреты, портреты близких: “Портрет мамы”, “Портрет папы”, “Никита”), сделано в реалистической манере. Особенно замечателен “Никита”, крепкий, мужественный, надежный.

Ее тематические картины (а это больших размеров холсты) - как правило ее сочинения. Елена много путешествует, и, наверное, поездки в Грецию, Таиланд рождают желание передать мир как “Апельсиновый сад”. Ее интересуют библейские сюжеты, древнегреческие. И уж не знаю, хорошо ли это, что голова у “Девушки с цветами” да и вся она сильно напоминает парковую скульптуру. Ее персонажи на этих холстах приподняты, они идеальны. Ее мир - это тотальная возвышенная красота. Певучие, слегка удлиненные линии. Не знаю, насколько свободна художница, но мне кажется есть в ее этих в самом деле красивых по цвету и пластике холстах некое влияние ее первого учителя Игоря Борисовича Бессонова, Гогена (в триптихе с девушками Таиланда).

Это, конечно, неплохая компания. И кто даже из великих художников быстро освобождался от невольного заимствования у предшественников?

При всех этих особенностях ее творчества живопись Елены Зерфус узнаваема, а значит, у нее вырабатывается свой стиль.