На этом пункте возникает первый вопрос: не объясняется ли появление таких работ тем, что наше искусство в силу ясных всем идеологических обстоятельств не прошло вместе с мировым искусством тот путь открытий, который прошло оно, и теперь мы открываем заново то, что, в общем, давно открыто и уже переварено.

А потом, для абстрактного экспрессионизма (хотя он был представлен очень разными художниками), одной из главных идей которого был отказ от контроля за творческим процессом, превращения его в этакую полуслучайность, работы Татьяны Кондратенко слишком рассудочны, я бы даже сказал, выдуманы.

Художник, знаток и интеллектуал Руслан Высоцкий, с четверга по воскресенье сопровождающий экскурсии на выставку Рене Магритта, согласился со мной, поправляя, однако, что речь, скорее, должна идти о 70-х годах прошлого века, когда на короткое время европейскими художниками овладели идеи трансавангарда с его концептами геометрических узоров в стиле обоев, знаками, завитушками и так далее.

Пусть будет так. Прошло сорок лет. А можно ещё вспомнить достижения (они несомненно были) оп-арта, поп-арта и других модернистских направлений - их следы тоже можно найти в работах Татьяны Кондратенко. Можно увидеть и то, что не все пока ладно в цветовой гармонии её картин - порой её нет, а когда оперируешь цветом (в данном случае это синоним слову “эмоции”), это чрезвычайно - краеугольно - важно.

Но, наверное, сам ход её мыслей интересен. А потом она - прежде всего дизайнер: приложил её картину к окрашенной стене - и всё стало на место.

Однако тут уже о решении чисто живописных задач говорить не приходится.