Театр – дом родной

То, что театр для неё дом родной, не удивляет и не умиляет, как заметил поэт, не про то разговор. Особенность деятельности.

 И для неё, заслуженной артистки России Илоны Литвиненко, и для её супруга, заслуженного артиста России Андрея Ковзеля, и для других артистов нашего городского драматического театра, и для всех артистов, по крайней мере, нашей страны это особый стиль жизни.

Илона приходит на репетицию к одиннадцати часам, а она длится нередко часов пять, и уходит в одиннадцатом часу вечера, а если не занята в спектакле, то ждёт Андрея, а Ковзель занят, мне кажется, во всех спектаклях.

Когда сыну Вовке исполнилось девять месяцев, Илоне пришлось выйти из декрета. Свободное время по утрам было у супруга, он оставался с малышом. Но и в театре, особенно по вечерам, Вовку нередко видели, находились друзья-подруги, принимавшие на себя роль няньки. Так он и рос за кулисами. Старшая сестра Ариша не просто уже выросла, а заканчивает в Санкт-Петербурге театральный институт. Учится на продюсера.

Илона и Андрей — ведущие артисты театра, иначе говоря — звёзды.

Они не завидуют друг другу, не ревнуют к славе.

Мы ведь такие истории порой слышим о крутых знаменитостях, известных на всю страну. И семьи распадаются. У Илоны и Андрея хватает мудрости не сходить с ума от свалившегося на жену (мужа) успеха. Их любовь друг к другу выше тщеславия.

Это было в Новосибирске. Новокузнечане привезли спектакль Петра Шерешевского “Профессор Сторицын”. Объявляют результат. Всего четыре премии.

Лучшая женская роль, Елена Модестовна Сторицына — актриса Новокузнецкого театра Илона Литвиненко... Какие же сложные чувства она испытала, рассказывала мне Илона. И радость, ведь претендентов на приз тьма. И расстроилась, и испугалась.

Она считала, и так нередко бывает, не дают две премии в один театр, тем более её роль в несколько раз по объёму меньше роли Андрея. Но когда следом объявили лучшую мужскую роль — профессор Сторицын — Андрей Ковзель, её сердце успокоилось. Кстати, как она признавалась, они с мужем дома о театре почти не разговаривают, другие интересные темы находятся.

В искусстве театра актёрские роли определяются по жанрам.

Так испокон веков повелось. Илона с первого своего профессионального выхода на сцену считалась и была героиня. Обычно к ним относятся “фактурные” девушки — высокие, красивые, желательно с грудным голосом. Она тридцать лет верно служит в театре: Катерина в “Грозе”, Офелия в “Гамлете”, Нина Заречная в “Чайке”, Зоя Денисовна в “Зойкиной квартире”, Раневская в “Вишнёвом саде” и другие крупные роли.

Не буду утомлять читателя перечислением. Театралы не могут не помнить Илону в этих великих ролях, для которых одной яркой внешности или, как в театре говорят, “фактуры” недостаточно. Душа нужна, внутренний огонь. Но это всё большие по объёму роли, для которых уже сами авторы постарались.

В спектакле Олега Пермякова “Ричард III” она играла жену брата главного героя, шедшего к власти по трупам близких ему людей.

В спектакле “мероприятие” увода жертв на смерть проходило так. С первыми звуками песни “Отель Калифорния” из глубины сцены загорались фары и выезжала машина, олицетворяющая мифическую лодку Харона, и более известный нам воронок, забиравший “врагов народа” на десять лет без права переписки.

Ричард III забирал своих жертв не сам, в машине стояли четверо мужчин в длинных чёрных плащах и шляпах. Леди Анну забирали с двумя детьми. В этой сцене у актрисы не было слов. В плоской маленькой шапочке она была невозможно красивой, словно на портрете высокородной герцогини кисти гениального художника. Леди Анна безропотно одного за другим отнесла двух своих сыновей в машину и следом вошла туда.

Она ехала стоя.

Умирать.

Страсть драматической или даже трагической актрисы не имеет внешнего проявления, она глубоко внутри, а ты, зритель, это ощущаешь. Такой накал страданий и такая боль и в чеховской Сарре, жене Иванова (“Иванов”).

Илона Литвиненко не просто красивая актриса.

Она глубокая актриса, темпераментная и тонкая. И самое интересное, она не менее одарённая, как острохарактерная актриса, с комедийным уклоном.

У неё более пятидесяти ролей и, на мой взгляд, все безупречные.

Совсем недавно она стала играть в “Пиковой даме” старуху, таскавшуюся по балам. Если помните Пушкина, старая графиня приезжает с бала, сидит в кресле и даёт указания Лизе, бедной родственнице. Актриса всё, как положено, делает. Она почти весь спектакль сидит в кресле, но у неё есть один потрясающий танец. Словно двигается, совершая какие-то нелепые эксцентрические па, не женщина, молодая или старая, а неведомое существо, чуть ли не цирковой номер.

Что особенно привлекает меня в творчестве Илоны, это её особенность присваивать себе, своему персонажу сценическое пространство, выдуманные автором и режиссёром дом, квартира, двор, поляна.

Она так вживается в роль, что кажется, это не театральная сцена, а реально её дом, её пространство. Когда я говорила ей о своих ощущениях, она объяснила, что этого проникновения в образ требовал от неё мастер — заслуженный деятель искусств России Вячеслав Иванович Анисимов, её педагог в Екатеринбургском государственном театральном институте, который она окончила в 1999 году.

Училась заочно, но добросовестно. Своим учителем она считает и Олега Рэмовича Пермякова.

Высоко ценит режиссёра Петра Юрьевича Шерешевского. С благодарностью вспоминает и Олега Леонидовича Павловца, создателя и директора театра-студии “Юность”, куда пришла ребёнком и определялась в выборе профессии.

Илона — человек активный.

Она член правления Кузбасского отделения Союза театральных деятелей РФ.

Когда-то с Андреем они одновременно пришли в “Юность”. Вместе поступили в институт к замечательному педагогу Анисимову. Тридцать лет служат в одном театре. А сейчас ещё и подростков учат актёрскому мастерству.

Собиралась писать заметки про Илону, а оторвать от Ковзеля не могу. С ним, похоже, у неё жизнь более плодотворная и счастливая. И день рождения, даже юбилей Илоны, отметили на сцене в её бенефисе — показали спектакль “Профессор Сторицын”, за который получили высокие награды.